电视剧《主角》近期在社交媒体上引发热议，其相关话题多次登上热搜榜，豆瓣评分也超过了8分。该剧改编自陈彦的茅盾文学奖获奖同名小说，以近半个世纪的时间跨度，讲述了一位秦腔女演员的人生起伏。近年来，包括《主角》在内，《人世间》等不少纯文学作品被改编成影视剧，并取得了口碑与流量的双丰收。

记者采访中了解到，有作家认为，影视作品凭借其广泛的传播力，能够反哺文学，扩大其受众范围，从而实现文学与影视的“双向赋能”。

纯文学改编为何备受青睐？

中国作家协会创研部副研究员李壮介绍，“纯文学”的理论渊源和内涵较为复杂，简单来说，它指的是高度专注于艺术审美自足的专业化文学创作。这与纯市场导向的通俗小说或应用类文本相对，通常与“严肃文学”是近义词。因此，长篇小说《主角》和《人世间》等都属于“纯文学”范畴。

近期，不少由纯文学作品改编的影视剧受到了广泛关注。例如，电视剧《人世间》改编自梁晓声的同名小说，首轮播出吸引了超过3.71亿观众，创下了央视一套黄金档近8年来的收视新高，并荣获第28届白玉兰奖多个奖项。迷你剧《我的阿勒泰》改编自李娟的同名散文集，虽然体量不大，但凭借其深刻的美感，在2024年播出后赢得了良好的收视和口碑，豆瓣评分高达8.9分。

除了《人世间》和《我的阿勒泰》，《主角》、《北上》、《生万物》等热门影视剧也均改编自纯文学作品，并获得了好评。李壮认为，“纯文学”的优势在于其深刻的思考、丰富的内容、独特的艺术个性和启发性，以及延展性。尤其在人工智能时代，批量生产的“速食性”内容竞争力可能下降，深度和个性化反而愈发重要，这也是传统文学写作重新受到关注的原因之一。

把握改编的尺度

由经典IP改编的影视作品，其质量受到改编、主创团队和制作水平等多种因素的影响，成功的改编往往能为作品增色。

《生万物》的原著作者赵德发也认同，文学和影视是不同的艺术形式，改编难以做到与原著完全一致，但也不能脱离原著的“魂”。他以《生万物》为例，原著的核心是沂蒙农人坚守故土、生生不息的根性，电视剧在保留这一“魂”的基础上，调亮了原著的冷硬基调，并塑造出个性鲜明的人物，展现了中国人的坚韧和温暖力量。

李壮将纯文学改编大致分为两类：“跨界转码”是指在沿用大致情节内容的基础上，将文字转换为视听语言，如《主角》便属此类，改编有改动但未大改。《我的阿勒泰》则属于“重新编码”，即沿用原作的核心创意或人物关系设定，但对故事情节进行创造性重写。他解释，《我的阿勒泰》原著是散文集，没有完整的故事线，影视剧在此基础上构建了一个完整的爱情故事，这是“再创作”的结果。

李壮认为，文学作品的“影视改编”并非“影视搬迁”，不可能完全复制。即使是改编经典，也不必拘泥于原著，做到“各美其美”即可。他强调，“改得好”比“改得像”更重要，即改编后的作品能够自圆其说且制作精良。

文学与影视，互相促进

值得注意的是，文学与影视之间常常存在“双向赋能”的关系。赵德发透露，《生万物》播出后，他的早期作品《缱绻与决绝》新版加印多次，吸引了更多读者关注。这表明，影视作品凭借其大众传播优势，为文学反哺了传播、价值和市场，进一步激发了文学作品的生命力，拓宽了受众群体。

然而，赵德发也强调，作家的首要身份永远是文字创作者。“被大众看见、被影视改编、获得市场认可”只是优质文本的附加价值，而非写作的最终目标。他认为，文学拥有独特的审美肌理，写作者应保持定力，坚守文学的根基，拓展表达的边界，紧贴时代脉搏，让文学思考触达更多人，使纯文学在当代文化领域焕发新的生机。